Artistes aux 4 coins

Artistes aux 4 coins (A4C) s’adaptent à la pandémie de la Covid 19 et aux mesures sanitaires en devenant virtuel!

Depuis plus de 10 ans, Créations In Vivo a l’habitude de se rendre dans les écoles secondaires de l’Ontario pour offrir des ateliers de formations. Comme ce ne sera pas possible cette année encore, nous prenons un virage virtuel* et ces ateliers pourront être donnés en visioconférence! Et c’est gratuit!

Ces ateliers sont destinés aux élèves de la 7e à la 12e année. Nous vous recommandons de choisir des élèves ayant des aptitudes ou démontrant un certain intérêt pour l’atelier choisi. Vous pouvez également demander aux élèves intéressé.e.s de s’inscrire.

Préparation des élèves: Vous trouverez un dossier pédagogique avec des exercices en cliquant ici.

Expérience et savoir-faire de Créations In Vivo et de son programme Artistes aux 4 coins: A4C a formé plus de 15.000 Franco-ontarien.ne.s de l’élémentaire et du secondaire (et même quelques adultes!) parmi ces 400 ateliers données en arts du cirque, en improvisation, en SLAM et en conte/expression orale.

* Nos ateliers virtuels seront organisés à l’aide de la plateforme Google Meet. Celle-ci est parfaitement adaptée à nos ateliers. Notre équipe se chargera de tout organiser et de vous faire parvenir l’invitation.
Si jamais votre école désire utiliser une autre plateforme (Skype, Zoom, Microsoft Teams, etc.), c’est possible. Toutefois, il faudra que vous vous chargiez d’organiser la rencontre, puisque nous ne possédons pas de comptes professionnels pour celles-ci.

Ateliers de formations disponibles:

SLAM

Le slam est une forme de poésie orale très populaire qui permet à chacun de dire dans ses mots et à sa façon ce qu’il vit, ce qu’il voit et ce qu’il pense du monde. Durant ces ateliers, les élèves découvriront des outils d’écriture et d’interprétation, afin de livrer leurs mots au public avec confiance, en les assumant jusqu’au bout des ongles.

Il est possible de choisir un ou deux blocs d’atelier, selon vos besoins.

A – Atelier de slam de base (pour les élèves avec peu ou pas d’expérience en slam):

• Objectif principal: Développer le plaisir d’écrire et de dire de la poésie, à travers la découverte du slam, une forme vibrante, mordante et actuelle.
• Contenu: Découverte des origines du slam et de ses règles de base. Initiation à la création d’images poétiques, écriture d’un slam poème collectif, techniques de retravail d’un texte poétique, techniques de base pour livrer un poème à un public avec confiance.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 20 élèves max.

B – Atelier de slam avancé (pour les élèves avec un bon niveau d’expérience en slam ou en poésie, ou ayant suivi l’atelier « de base » au préalable):

• Objectif principal: Donner des outils aux élèves pour améliorer leur capacité d’écriture et d’interprétation de la poésie slam, une forme vibrante, mordante et actuelle.
• Contenu: Travail approfondi des techniques d’écriture propres à la poésie slam, écriture de slam poèmes individuels, techniques variées pour livrer ses mots au public avec confiance, en l’assumant jusqu’au bout des ongles.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 20 élèves max.

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IMPROVISATION

En choisissant parmi la liste d’ateliers disponibles, il vous sera possible de créer un combo d’ateliers à votre image et qui répond aux besoins de vos élèves.

Les ateliers (au choix) sont les suivants:

A – Atelier d’improvisation de base (pour joueur.se.s avec pas ou peu d’expérience):

• Objectif principal: Donner le goût de l’improvisation aux apprenants par l’expérience d’un match avec ses camarades de classe.
• Contenu: Apprentissage du lexique d’improvisation, du rôle de chacun (arbitre, capitaine, entraineur, juge de ligne, etc.), des différentes catégories (chanté, rimé, etc.), du jeu en mixte ou comparé et de la création de personnage.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 20 élèves max.

B – Atelier d’improvisation avancé (pour joueur.se.s expérimenté.e.s):

• Objectif principal: Donner des outils pour améliorer son jeu d’improvisation personnel et d’équipe.
• Contenu: Travail approfondi des différentes catégories (chanté, rimé, saute-mouton, déjà vu, etc.), du jeu en mixte ou comparé, de la création de personnage, de la structure dramatique d’une improvisation, de l’écoute en improvisation.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 20 élèves max.

C – Atelier d’organisation d’une ligue d’improvisation

• Objectif principal: Donner les outils pour créer et faire perdurer une ligue d’improvisation dans son école.
• Contenu: Par des exercices pratiques et des mises en situation, montrer comment il est possible de créer une ligue d’improvisation dans son école, quel sera le rôle de chaque intervenant, comment organiser les matchs et les tournois et quel matériel sera nécessaire. Rien de mieux que de le faire pour le comprendre! Créer un match où on met à profit l’expérience de chacun.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 10 élèves max.

D – «Arbitre en boîte»

• Objectif principal: offrir des services d’arbitrage lors d’un match ou d’un mini-tournoi faisant suite à un atelier d’impro.
• Contenu: Lors d’un spectacle/match d’impro présenté devant les élèves et le personnel de l’école pendant la journée scolaire ou devant la communauté en soirée, l’un de nos formateurs assurera la coordination des équipes, du jeu et de l’arbitrage, du processus d’élimination lors d’un mini-tournoi et agira comme consultant par rapport à l’équipement sonore et visuel nécessaire pour un tel évènement tout en renchérissant sur les rôles et les responsabilités de chacun dans l’organisation d’un match ou d’un tournoi.
• Durée: 2h
• Nombre d’élèves: 10 élèves max.

NOTE : tout équipement audio, si nécessaire, sera fourni par l’école

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CONTE et EXPRESSION ORALE

Cette formation en conte s’adresse aux élèves du secondaire ayant un intérêt particulier pour le théâtre, la scène, les arts oratoires ou l’écriture. Afin d’aller en profondeur avec chacun des participants, il est préférable de limiter le groupe à 20 élèves qui passeront deux heures avec le formateur. À travers différents exercices dynamiques, ils apprendront à se connaître comme «artiste narrateur» afin de miser sur leurs forces et de travailler leurs faiblesses. Ils développeront leur capacité à raconter une histoire en se l’appropriant, en y imposant leur rythme, leur plume et leur univers. Que l’on tende vers un esthétique comique, philosophique ou dramatique, il faut trouver la faille en soi par laquelle le spectateur entrera en contact avec notre univers. Cela peut se faire à partir d’exercices de clown. L’atelier permet ultimement aux participant.e.s de s’outiller pour affronter les différentes communications devant public: conte, improvisation, débat, etc.

• Objectifs: Développer sa présence sur scène, déployer sa parole et son corps, prendre plaisir au jeu et être en relation avec l’auditeur.
• Contenu: On y apprend les différents outils langagiers (comparaison/métaphore, description de personnage, exagération, sens du punch, etc), comment l’improvisation peut devenir un outil de création, comment bien utiliser son corps et sa voix lors d’une présentation théâtrale et finalement les élèves sont amenés à raconter une histoire vécues à l’aide des outils qu’ils ont appris.
• Durée: 2h d’apprentissage.
• Nombre d’élèves: 20 élèves max.

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JONGLERIE

La jonglerie favorise la concentration active, la mobilité des muscles, l’équilibre général du corps, l’agilité et stimule les deux hémisphères du cerveau, permettant ainsi d’encourager la créativité, d’évacuer le stress et de développer la confiance en soi.

Durant cet atelier en ligne, les élèves feront des exercices pratiques qui leur permettront de développer leur dextérité et d’exécuter une jonglerie à une, deux et trois balles. À travers différents exercices de motricité, ils apprendront à corriger leurs faiblesses et à connaître leurs forces. Tout en misant sur ces dernières, le formateur ou la formatrice leur donnera des défis à relever selon leurs capacités individuelles. L’objectif ultime de l’atelier est de permettre aux participant.e.s d’obtenir les connaissances de bases de jonglerie pour leur donner ainsi la chance et la confiance de présenter ce qu’ils auront appris devant leurs pairs tout en leur donnant l’opportunité d’aller plus loin s’ils le souhaitent.

• Durée: 1 ateliers de 120 minutes.
• Nombre d’élèves: 20 élèves max. à chaque atelier.
• Espace nécessaire: s’assurer que l’élève ait un espace de 2 pieds par 2 autour de lui. En respectant la distanciation, il ne devrait pas avoir de problèmes. Si les pupitres peuvent être dégagés c’est préférable, sinon l’élève peut rester debout à son pupitre.

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Inscription:

Les inscriptions sont désormais terminées. Merci beaucoup de votre intérêt!

Pour toutes questions ou informations, n’hésitez pas à nous contacter: a4c@creationsinvivo.com. Faites-vites: les places sont limitées!

• Ce projet est rendu possible grâce à la contribution financière du Fonds d’appui à l’animation culturelle du ministère de l’Éducation de l’Ontario et du gouvernement du Canada dans le cadre de l’Entente Canada-Ontario relative à l’enseignement dans la langue de la minorité et à l’enseignement de la seconde langue officielle. À noter que le contenu n’engage que ses auteurs et ne traduit pas nécessairement le point de vue du Ministère ni du gouvernement du Canada. •